音樂，作為一種生活態度

2018年上海樂器展入口處，入場人數相當龐大。 　　素聞樂器展盛況多年，今年終於在友人提議下前往，不入大觀園焉能開眼界呢？尤其這些年週遭友人陸續西進發展，遂興起百聞不如一見之念。 展場內的接駁車 展場位於上海新國際博覽中心，腹地之大實在是長年生活在蕞爾小島上無法想像的，樂器展含各種中西樂器就有 14 個館，雖然徒步都還是走得到，但佔地面積幾乎可以當作足球場了，繞一圈更費體力，在入口處還有接駁車可以搭。外行看熱鬧、內行看門道，主要就鎖定 3 間民樂館中的古箏攤位了。 常常被問古箏到底有那些牌子？推薦哪一家呢？ 真的深入這個問題其實很難回答，因為各品牌和工廠就上百家，實在不太可能每項都試過，各有優點也還要考慮使用者個人的喜好，所以很難直接給一個客觀又明確的回答。 有別於台灣的樂器展，在上海可以看到更多大陸品牌的古箏，連台灣的廠商也趨之若鶩，這次在展場的台灣品牌就有松竹梅、宏聲、松柏、桐發等等，還有新品牌采樂，大概是看準高端客群和大量的學習人口，寧願在大陸參展，也不想在世貿的小攤擠一角吧。 戶外另搭的民樂館其中一館。 而大陸古箏的牌子，可能因為是地利的關係，在台較常見的大概就是上海敦煌、樂聖，揚州金韻，以及最近很紅的香港炫光箏了。其他較大的還有上海神聲、鼎韻，揚州琼花、泉聲、龍鳳、莫高，陝西的朱雀 …… ，較新如廣東的箏語，河南的承運、弦舞，如百家爭鳴般族繁不及備載。以上海的地理位置和古箏產地來看，較多是來自河南蘭考一帶、江蘇揚州和徐州的指甲琴弦廠，較少數其他省份的。當然並非全部的廠商都會來參展，相信還有一些職人性格、或是覺得太遠、太費勁的廠牌沒有前來。 展場中也可見各攤有互別苗頭的意味，攤位面積大的廠商有的很講究擺設和營造出來的氛圍，大概不同形象吸引到的客群也不一樣。遊走在各攤如同進入喧鬧的菜市場，有的廠商還特別隔出一個小空間給人試音；也像逛百貨精品一樣，有的品牌招待來客較熱情親切，也有姿態較高的。我相信現在大部分擺得出來的都有一定品質，除非有忠實支持的品牌，不然會買哪一家的琴，就是有沒有看對眼、信不信任，試彈過後感覺如何了。 琼花古箏的攤位，走雅致文青風。 綜合來說，會場也是個交流的平台，要聯繫上樂器製造廠、零...

加雅街假日市集一景 　　 　　出國演出，若無順道探訪當地未免可惜，因此在卸下演奏家的衣妝後，隔天我們整團就變成十足的觀光客了。大多人聽到馬來西亞通常會想到吉隆坡、檳城，比較繁華熱鬧、有連到新加坡的那一邊，但我們去的沙巴是在東馬，隔著一片機程兩小時的海，在另一頭的婆羅洲上；而這島上就有三個國家：馬來西亞、汶萊達魯薩蘭國、印度尼西亞，保留了更多當地原住民的生活與習俗，風景很不一樣。 婆羅洲這塊島上就有三個國家： 馬來西亞（東馬）、印尼（加里曼丹）、汶萊，汶萊被東馬包圍著。 東馬又分兩個行政區：沙巴、砂拉越 。 　　踏上這塊土地與當地人互動後，才真切感受到多元民族是怎麼回事。在臺灣基本上是華人社會，有原住民但人數少，雖然可以在社會科的課堂上聽到「種族」這個詞，但多數是提到美國史上的種族隔離，比較是負向連結，概念其實也很模糊；在馬來西亞，佔最多數的是馬來人，而東馬更有許多當地的原住民，血統與菲律賓人相近，含華人加總約有三十個民族，五官、膚色明顯不同，彼此說著不同語言、過各自的傳統生活、信自己的宗教。 休息站內的 Gulingtangan ，含八個鑼 但敲出來是六聲音階 　　在我們前往觀賞當地生態的路上有一亭子搭成的休息站，站內擺放著一架鳥形的鑼供遊客玩賞；身為學民族音樂的人，怎能對樂器不心動？看到這種形式的鑼，心裡閃過的第一個念頭就是甘美朗，但又想說甘美朗是印尼音樂呀！繞到側邊，看到鑼架上貼了標籤，說明這個樂器叫「 Gulingtangan 」；然而查找資料，發現這樂器屬汶萊 (Brunei) 音樂，當時覺得困惑，後來看了地圖發現汶萊就在旁邊，印尼也在下方，所以推測應是生活在同一塊土地上經過交流而形成，畢竟這幾個國家二十世紀建成，但人民是久遠以前就在這些區塊的 。 [1] 　　只是印象中樂器都會被保護得很好，這樂器卻放在形同戶外的休息站，金屬表層完全氧化，和我在研究所上看到金光閃閃、亮到可以當鏡子的甘美朗鑼的待遇有些落差。或許，該改的應是我們習樂之人的觀念？這些樂器的演奏，似乎常是在戶外，頂多在亭內蔭涼處，古早也沒有空調；而說怕日曬，在這兒人可能還比樂器怕曬。另外，熱帶地區的午後常有滂沱雷雨，也難保樂器不被雨淋到。 鳥形鑼側邊的說明標籤 他的名字叫 "Gulingtangan...