2019臺北藝穗節 箏變《迴文》觀後感
箏變《迴文》在紀州庵演出的場地允許攝影，圖為筆者所攝下半場箏樂家楊懿惟的演奏。 時間：2019/8/24 pm2:30 地點：紀州庵文學森林-古蹟「大廣間」 文 | 邱思笛 《迴文》整場演出時間約一小時，均分成上下半場，分別由作曲家曾世寶、箏樂演奏家楊懿惟演出。演出場地也配合節目劃成一半，將觀眾席置於中間，看上半場時面向內側，換場(自行)將座位轉另一邊看。 上半場曾世寶的演出以古箏、中阮兩項樂器為主要旋律來源，預置錄音、觀眾手上在入場領的兩顆小白石也被設計成音樂演奏的一部分。除了在演出中間有聽到一段古箏的搖指較有明顯稍強的旋律線條，其他時間多為摩絃、以弓拉琴等現代技法與聲響探索，次之才是撥絃的點狀音。 箏變《迴文》在紀州庵演出的場地允許攝影， 圖為筆者所攝上半場作曲家曾世寶的表演。 筆者坐於音響下方，聽覺上預置錄音的音量大於前方的器樂，對於頂上的預置錄音以及演奏間的關聯感覺似乎不強。另外演出者走入觀眾席、帶觀眾敲擊手上白石，是單一規律的快速節奏，無其他變化，筆者曾嘗試敲得忽快忽慢、切分音等，但似乎沒有回應，如果演奏家、預置錄音、觀眾擊石三者之間有跟著變換速度，或者音樂與敲擊相互呼應，是否更有互動感呢？ 下半場轉向看箏樂家楊懿惟的演奏。20多分鐘的演出皆著眼於兩台箏上，一台傳統五聲音階、一台特殊音階定絃，演出的樂曲或片段遊走在傳統的規矩(三首傳統箏曲《寒鴉戲水》、《四段錦》、《河南曲牌聯奏》)和現代的即興兩端。 個人聽來第一首(或是說第一段)的創作有引子的意味，銜接《寒鴉戲水》，之後穿插於傳統箏曲、結尾的即興片段(約2-3分鐘)，比較像是前段即興的發展或再延伸，形成兩台分別代表傳統和現代的箏的對話。 演出同時正值白鹿颱風經過台灣，台北的風雨沒有大到需要停班停課，但不時的大雨在木屋裡也都能聽得見。風是風、雨是雨，表演歸表演，待在室內其實也挺舒服的，如果演出時間能再更長些、配上一杯茶，這個午後說不定能有更多的感觸。 註： 2019臺北藝穗節 箏變《迴文》 演出資訊 《迴文》 於8/24-9/5共演出六個場次，筆者觀賞為首演場